Das Akkordeonorchester

… das wusste auch der Akkordeonlehrer Willy Schickgramm, der am 26.09.1935 die AKKORDIA in der südlichen Friedrichstadt (Gegend um das Hallesche Tor) gründete und mit 12 Spielern den Übungsbetrieb aufnahm. Willy Schickgramm hat uns, bei strengem Unterricht, die Freude am Musizieren vorgelebt und vererbt: wir sind stolz auf ihn!

Im Jahre 1935 siedelte die AKKORDIA mit Willy Schickgramm als Dirigenten nach Charlottenburg über und vereinigte sich dort mit dem „Erster Charlottenburger Handharmonika Club 1929“. Der Vorsitzende des Handharmonika Clubs Rudolf Lembke wurde damals Vorsitzender der „neuen“ AKKORDIA und hatte dieses Amt bis in die 1960er Jahre inne. Während dieser Zeit hat er den Verein entscheidend geprägt: er organisierte Konzerte, Veranstaltungen und Feste, hat in der schlechten Zeit nach dem Krieg einen Übungsraum besorgt und dazu sogar noch die nötigen Kohlen zum Heizen. Er knüpfte auch Kontakte zu Vereinen in Westdeutschland, die dann später zu gegenseitigen Besuchen und gemeinsamen Konzerten führten. Ihm war es auch zu verdanken, daß die AKKORDIA an Wertungsspielen teilnahm. Als „Seele des Vereins“ bleibt er uns in Erinnerung.

Natürlich braucht man außer der Lust zum Musizieren auch ein Instrument und Noten. Die ersten Akkordeons der AKKORDIA-Spieler waren 48- bis 60-bässige Instrumente (ganz genau wissen wir es nicht, da die Aufzeichnungen im Krieg verloren gingen), und es wurde mit Gitarre und Streichbass gespielt. Ferner waren neben Akkordeons auch diatonische Harmonikas (Bariton-Instrumente) besetzt.

Noten für Akkordeonorchester gab es wenig, daher wurden auch Arrangements für Mandolinenorchester verwendet. Willy Schickgramm stellte auch eine ganze Reihe von Potpourris und Melodienfolgen aus Werken klassischer Komponisten zusammen. Darüber hinaus komponierte Willy Schickgramm, schrieb alle Einzelstimmen und dirigierte sein Orchester. Auch die damals noch brandneue Originalmusik von Friedrich Haag, Hugo Herrmann und anderen gehörte bereits in den dreißiger Jahren zum Repertoire des Orchesters. Für das breite Publikum war das Akkordeon zunächst nur ein „Schifferklavier“ oder ein „Tango“-Instrument. Mehrstimmige Musik für Akkordeonorchester war etwas völlig Neues und Ungewohntes.

Schon seit diesen ersten Jahren der AKKORDIA war man stolz darauf, öffentliche Konzerte zu geben und diese durch Solodarbietungen zu beleben. Bereits in den Jahren 1946 bis 1948 hat das Orchester beim Berliner Rundfunk (damals noch in der Masurenallee) bei der damals sehr beliebten Sendung am Sonntag Mittag „Es singt und klingt zur Sommerzeit“ live mitgewirkt. Außerdem wurden mehrere Aufnahmen beim Rundfunk eingespielt. Einen besonderen Höhepunkt gab es 1948. Da Deutschland die Teilnahme an den Olympischen Spielen verwehrt wurde, veranstaltete man im Olympia-Stadion ein Jugensportfest. Im Rahmen der Eröffnungsfeier im Olympia-Stadion spielte die Akkordeonspielgemeinschaft Charlottenburg. Inzwischen sind öffentliche Konzerte eine Tradition, die wir gerne pflegen.

Ein Akkordeonorchester braucht auch eine gesellschaftliche Führung, eine Vereinsleitung. Selbst um eine kleine Gruppe von Menschen zum gemeinsamen Handeln zu bringen, sind Spielregeln erforderlich, eine Vereinssatzung. Schließlich ist dann noch ein kleiner Schritt zu tun, nämlich die Mitgliedschaft in einem Dachverband, dem Deutschen Harmonika Verband (DHV). Klingt sehr einfach, oder?

Wussten Sie, daß bei Kriegsende alle deutschen Vereine (also auch die AKKORDIA) auf Befehl der Alliierten aufgelöst wurden? Doch bereits im Sommer 1945 trafen sich in Neukölln unter Leitung von Willy Schickgramm wieder einige Mitglieder und bildeten eine Akkordeonspielgemeinschaft. Bald kamen weitere Vereinsmitglieder und auch Neuköllner Akkordeonspieler dazu. Da der Übungsraum zu klein wurde und die Verkehrsverbindung für die Charlottenburger nicht besonders günstig war, entschied man sich, die Gruppe zu teilen. Beide Akkordeonspielgemeinschaften, Neuköllner wie Charlottenburger, wurden weiterhin von Willy Schickgramm geleitet.

Wussten Sie, daß in den Nachkriegsjahren für jedes Konzert eine Lizenz der Alliierten Kommandantur benötigt wurde?

Horst Fröhlich (unserer späterer Dirigent – siehe unten) und Günter Aram standen bereits in den 40er Jahren, damals noch in kurzen Hosen, einzeln oder gemeinsam auf der Bühne. Nach dem Krieg fanden sie sich wieder und waren seitdem beim Berliner Publikum lange ein beliebter Programmpunkt in unseren Konzerten. Mit Werken von Bach, Strauß, Gounod bis hin zur zeitgenössischen Originalmusik haben sie nicht nur die Programme bereichert, sondern auch anderen Spielern ein gutes Beispiel gegeben.